2026-05-26T01:58:50Z https://datahub.vlaamsekunstcollectie.be

oai:datahub.vlaamsekunstcollectie.be:kmska.be:7qe5z1 2026-05-05T22:15:01Z institution:koninklijk_museum_voor_schone_kunsten_antwerpen creator:william_adolphe_bouguereau creator:william_adolphe_bouguereau creator:bouguereau_william_adolphe period:19de_eeuw period:19_jahrhundert period:19me_sicle period:19th_century period:19 period:siglo_xix period:xix_secolo period:xix_ subject:religieuze_voorstellingen subject:religieuze_voorstellingen subject:engelen subject:angels subject:n_persoon_biddend subject:one_person_praying subject:planten_algemeen subject:plants_in_general subject:staande_figuur subject:standing_figure subject:staande_figuur_aa_vrouwelijke_menselijke_figuur subject:standing_figure_aa_female_human_figure subject:knielende_figuur_aa_vrouwelijke_menselijke_figuur subject:kneeling_figure_aa_female_human_figure subject:knielend_op_beide_knien_aa_vrouwelijke_menselijke_figuur subject:kneeling_on_both_knees_aa_female_human_figure subject:gevouwen_handen_met_ineengestrengelde_vingers subject:hands_folded_with_fingers_knit subject:volwassen_vrouw subject:adult_woman subject:kan_en_waskom_wastafel subject:jug_and_basin_wash_basin subject:jurk_japon subject:dress_gown subject:jas subject:coat subject:hoofddeksel_hoofddoek_textiel_gebruikt_voor_kleding subject:head_gear_headscarf_textile_fabrics_used_for_clothes subject:blootsvoets subject:barefoot subject:accessoires_kleding subject:accessories_clothing subject:riem_gordel_tailleband subject:belt_girdle_waistband subject:individuele_passiewerktuigen_wasbekken subject:single_instruments_of_the_passion_washbasin material:doekdrager technique:geschilderd

http://kmska.be/collection/work/data/7qe5z1 oai:datahub.vlaamsekunstcollectie.be:kmska.be:7qe5z1 http://kmska.be/collection/work/id/7qe5z1 http://www.cidoc-crm.org/Entity/e22-man-made-object/version-6.1 Man-Made Object 228765 schilderij 12 schilderij painting peinture De heilige vrouwen bij het graf Les Saintes Femmes au tombeau The Holy Women at the Tomb Die heiligen Frauen am Grab Las santas mujeres en la tumba Le sante donne al sepolcro 墓前的圣女们 Святые женщины у могилы 1430 18616 49641 31493 64293 62833 66426 64818 1 Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen Royal Museum of Fine Arts Antwerp 1580 Te zien op zaal Currently on display In 1890 volgde William Bouguereau zijn overleden collega Alexandre Cabanel op als effectief lid van het Academisch Corps aan de Antwerpse Academie. Volgens de traditie moest hij een representatief kunstwerk en een zelfportret leveren voor het Museum van de Academiekers. Toen hij De heilige vrouwen bij het graf selecteerde voor de Antwerpse wereldtentoonstelling van 1894, leek het vanzelfsprekend dat hij het doek een plek wilde geven in de Akademische Galerij. Het Bijbelse historiestuk was eerder te zien geweest op de Salon van 1890 in Parijs, trok vervolgens op reis naar Stuttgart, Berlijn en Chicago en schitterde in 1894 in de Scheldestad. De kunstenaar ontving voor zijn werk de royale vergoeding van 23.500 frank, de som die ook Cabanel had gekregen. Een jaar later schonk hij ook een zelfportret als blijk van erkentelijkheid. Als gevierde vertegenwoordiger van het artistieke establishment huldigde Bouguereau de grote academische waarden. Met zijn hoogsteigen melange van oude tradities en nieuwe effecten bekoorde hij zowel de ernstige Académie als het bourgeois salonpubliek. De Franse kunstwereld nam hem op in haar hoogste gelederen. Hij mocht gemeentehuizen en kerken decoreren en was een gewaardeerde gast op Salons in binnen- en buitenland. Bouguereau bediende ook de nieuwe generatie kunstliefhebbers. Zij wilden niet langer ernstige historiestukken en waren uit op kunst die verstrooide, betoverde en amuseerde. Rijke verzamelaars tot in Amerika kochten zijn sentimentele taferelen vol dartele nimfen en onschuldige herderinnetjes. Maar op hetzelfde moment liep de grande peinture op haar laatste benen. Jonge kunstenaars verzetten zich tegen de versleten waarden van de academische traditie. Zij schilderden het eigentijdse leven in al zijn facetten en in een verrassend nieuwe stijl. De veelzijdige Bouguereau bleef een fervente verdediger van de academische traditie en had weinig op met de nieuwe ideeën van Gustave Courbet, Edouard Manet en hun aanhangers. Op de Parijse Salon van 1890 presenteerde hij met De heilige vrouwen bij het graf een ernstig historiestuk dat nog maar eens getuigde van zijn virtuoze academische flair. Op een geheel vernieuwende, ‘academische’ manier vertelt de kunstenaar een episode uit het laatste hoofdstuk van het Marcusevangelie (16: 1-8). Maria Magdalena en twee andere vrouwen treffen het graf van Jezus open en leeg aan. Een engel deelt hen mee dat Jezus uit de dood is opgestaan, waarop de vrouwen beven van angst en buiten zichzelf raken van verdriet. Bougeureau voerde het Bijbelse tafereel uit op groot formaat, technisch verfijnd en met oog voor detail. De lijnvoering is perfect, de compositie origineel, het coloriet harmonieus, de lichtwerking fascinerend. Voor de conservatieve kritiek was dit een volmaakt meesterwerk. Zij prees Bouguereau als de vaandeldrager van de academische stijl, van de hoogstaande en voorname kunst, terwijl progressieve kunstenaars, onder wie de schrijvers Emile Zola en Joris-Karl Huysmans, hem die hang naar traditie en vakmanschap verweten, en zijn kunst een elegante leugen vonden, volgens Zola ‘sans vigueur, sans vitalité’. En 1890, William Bouguereau succède à son défunt collègue Alexandre Cabanel comme membre actif du Corps Académique de l’Académie d’Anvers. Comme le veut la tradition, il doit remettre au Musée des Académiciens une œuvre représentative et un autoportrait. En sélectionnant Les saintes femmes au Tombeau pour l’Exposition Universelle de 1894 à Anvers, il marque clairement son intention que cette toile trouve sa place à la Galerie Académique. L’épisode biblique a déjà été montré au Salon de Paris de 1890, puis a voyagé à Stuttgart, Berlin et Chicago avant d’être exposé en 1894 dans la cité scaldienne. L’artiste reçoit pour son œuvre une rétribution royale de 23.500 francs, la même somme qu’avait reçu Cabanel. Un an plus tard, il marque sa reconnaissance en faisant également don d’un autoportrait. Figure célébrée de l’establishment artistique, Bouguereau rend hommage aux hautes valeurs académiques. Avec son goût prononcé pour le mélange des traditions anciennes et des effets nouveaux, il séduit tout autant la très sérieuse Académie que le public de salon bourgeois. Le monde français de l’art est à ses pieds. Il est invité à décorer des hôtels de ville et des églises et est un hôte régulier des Salons français et étrangers. Bouguereau fait également la conquête d’une nouvelle génération d’amateurs de l’art, lassée des tableaux historiques et friande d’un art plus distrayant et plus léger. De riches collectionneurs jusqu’en Amérique achètent ses tableaux sentimentaux pleins de nymphes batifolant et de petites bergères ingénues. Mais au même moment, la grande peinture est à l’agonie. Les jeunes artistes se rebellent contre les valeurs éculées de l’académisme. Ils peignent la vie contemporaine sous toutes ses facettes et dans un style étonnamment novateur. Bouguereau le touche-à-tout reste un fervent défenseur de la tradition académique et n’adhère pas beaucoup aux idées nouvelles de Gustave Courbet, Édouard Manet et leurs émules. En envoyant au Salon de Paris de 1890 Les saintes femmes au tombeau, il soumet un tableau historique qui témoigne une fois de plus de sa virtuosité académique. Dans un académisme d’un genre nouveau, l’artiste narre un épisode du dernier chapitre de l’Évangile selon saint Marc (16: 1-8). Marie Madeleine et deux autres femmes trouvent le tombeau de Jésus ouvert et vide. Un ange leur apprend la résurrection du Christ, sur quoi les femmes tremblent d’effroi et sont submergées par le chagrin. Bouguereau réalise cette scène biblique en grand format, dans un grand raffinement technique et un sens aigu du détail. Le tracé est parfait, la composition originale, la palette harmonieuse, le jeu de lumière fascinant. C’est pour la critique conservatrice un chef d’œuvre absolu. Bouguereau est loué comme le porte-drapeau du style académique, du grand art, tandis que les artistes progressistes, parmi lesquels Émile Zola et Joris-Karl Huysmans, lui reprochent de rester dans la tradition et la maîtrise et voient dans son art un élégant mensonge, ‘sans vigueur, sans vitalité’ selon les mots de Zola. In 1890 William Bouguereau succeeded his deceased colleague Alexandre Cabanel as regular member of the Academic Corps of the Antwerp Academy. By tradition he had to give the Museum of the Academicians a representative work of his own oeuvre and a self-portrait. When he chose Holy Women at the Tomb for the 1894 World’s Fair in Antwerp, it would have been logical to give biblical history painting a place in the Gallery of the Academicians . The canvas had already been exhibited at the Salon of 1890 in Paris, then travelled to Stuttgart, Berlin and Chicago before dazzling visitors to the World’s Fair in Antwerp. Bouguereau was paid a princely 23,500 francs for the work, the same amount that Cabanel had received. The following year he also donated a self-portrait to show his appreciation. As a celebrated representative of the artistic establishment, Bouguereau was a steadfast supporter of the great academic values, and with his highly idiosyncratic mixture of old traditions and new effects he charmed both the serious Académie and the bourgeois Salon public. The French art world took him to its bosom. He was invited to decorate town halls and churches, and was an honoured guest at Salons at home and abroad. He also served the new generation of art lovers. They no longer wanted solemn history paintings but the kind of art that entertained, bewitched and amused. Rich collectors as far away as America bought his sentimental scenes of frisky nymphs and chaste shepherdesses. Yet the grande peinture was on its last legs. Young artists rejected the threadbare values of the academic tradition. They painted contemporary daily life in all its facets and in a surprisingly new style. The versatile Bouguereau remained a fervent defender of the academic tradition, and had little sympathy for the new ideas of Gustave Courbet, Edouard Manet and the like. The Holy Women at the Tomb that he presented at the Paris Salon in 1890 was a serious history piece that once again testified to his virtuoso academic flair. In a completely renewed, ‘academic’ manner, he recreated an episode from the last chapter of St Mark’s gospel (16:1-8). Mary Magdalen and two other women discovered that Jesus’s tomb was open and empty. An angel told them that he had risen from the dead, whereupon the women trembled from fear and were prostrated by sorrow. Bouguereau executed the biblical scene on a grand scale, full of technical refinement and with a keen eye for detail. The handling of line is perfect, the composition original, the palette harmonious and the lighting fascinating. For the conservative critics this was a perfect masterpiece. They praised Bouguereau as the standard-bearer of the academic style, of the most elevated and dignified art, while progressive artists, the writers Emile Zola and Joris-Karl Huysmans among them, accused him of being obsessed with tradition and craftsmanship. They considered this at to be an elegant lie, or as Zola put it, something ‘with no vigour, no vitality’. 259 × 161 cm Hoogte Centimeters 259 Dagmaat 259 × 161 cm Breedte Centimeters 161 Dagmaat 272,5 × 174 × 7 cm, 36,2kg Hoogte Centimeters 272.5 Inclusief lijst 272,5 × 174 × 7 cm, 36,2kg Breedte Centimeters 174 Inclusief lijst 272,5 × 174 × 7 cm, 36,2kg Diepte Centimeters 7 Inclusief lijst 272,5 × 174 × 7 cm, 36,2kg Gewicht Kilograms 36.2 Inclusief lijst production 395 https://viaf.org/viaf/41966603 https://rkd.nl/explore/artists/11382 https://www.wikidata.org/wiki/Q483992 William Adolphe Bouguereau William Adolphe Bouguereau William Adolphe Bouguereau Bouguereau, William Adolphe 1825-11-30 1905-08-19 schilder painter peintre 1890 1890 1890 19de eeuw 19. Jahrhundert 19ème siècle 19th century 19世纪 siglo XIX XIX secolo XIX век 228988 doek[drager] 229291 geschilderd olieverf op doek huile sur toile oil on canvas Öl auf Leinwand óleo sobre lienzo olio su tela холст, масло 布面油画 234202 Religieuze voorstellingen religieuze voorstellingen http://iconclass.org/11G engelen angels http://iconclass.org/11Q21 één persoon biddend one person praying http://iconclass.org/25G1 planten (algemeen) plants (in general) http://iconclass.org/31A231 staande figuur standing figure http://iconclass.org/31AA231 staande figuur - AA - vrouwelijke menselijke figuur standing figure - AA - female human figure http://iconclass.org/31AA233 knielende figuur - AA - vrouwelijke menselijke figuur kneeling figure - AA - female human figure http://iconclass.org/31AA2331 knielend op beide knieën - AA - vrouwelijke menselijke figuur kneeling on both knees - AA - female human figure http://iconclass.org/31A25221 gevouwen handen met ineengestrengelde vingers hands folded with fingers knit http://iconclass.org/31D15 volwassen vrouw adult woman http://iconclass.org/41A2415 kan en waskom; wastafel jug and basin; wash-basin http://iconclass.org/41D211 jurk, japon dress, gown http://iconclass.org/41D2121 jas coat http://iconclass.org/41D221(HEADSCARF)(+41) hoofddeksel (HOOFDDOEK) (+ textiel gebruikt voor kleding) head-gear (HEADSCARF) (+ textile fabrics used for clothes) http://iconclass.org/41D2339 blootsvoets barefoot http://iconclass.org/41D26 accessoires (~ kleding) accessories (~ clothing) http://iconclass.org/41D2656 riem, gordel, tailleband belt, girdle, waistband http://iconclass.org/73D82(WASHBASIN) individuele passiewerktuigen (WASBEKKEN) single instruments of the Passion (WASHBASIN) https://anet.be/record/kmska/opackmska/a::art.612 https://creativecommons.org/publicdomain/zero/1.0/ CC0 CC0 http://kmska.be/collection/work/data/7qe5z1 1662 http://vocab.getty.edu/aat/300133025 Item 1 Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen http://kmska.be https://iiif.kmska.be/iiif/2/2137/manifest.json IIIF Manifest https://iiif.kmska.be/c/iiif/2/public@2137.tif thumbnail bcda1af54a212d2e239e90523c7a63e2 http://kmska.be/collection/work/representation/7qe5z1 http://kmska.be/collection/work/representation/7qe5z1